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影帝的诞生[美娱]_分节阅读_35
    上周格雷约凯特去听摇滚音乐会,结果听到一半凯特说音乐太吵她耳朵疼,中途告辞离开了。
    因为感觉到凯特并不喜欢前卫音乐,昨天格雷又特意按照凯特的喜好,通过朋友买了两张歌剧《奥赛罗》的门票,邀请对方去看,凯特果然很喜欢歌剧,高高兴兴的来赴约,但是这次水土不服的变成了格雷,歌剧演出到一半,他就很丢脸的睡着了……
    “当我打了个盹儿醒来后,凯特的脸色阴沉的像是快下雨的天空,哪怕我提出用烛光晚餐做补偿,她也没有多云转晴,反而像是第一次约会那样,演出一结束就提出告辞了。”格雷沮丧的抹了把脸:“这几次约会我们之间的关系不仅毫无进展,反倒有倒退,难道神婆是在胡说八道?”
    威廉摸下巴:“听起来你们是不怎么适合,神婆是怎么跟你说的?”
    威廉和格雷的友谊是后者主动开始的,刚进剧组的那段时间,格雷经常向威廉旁敲侧击当下年轻人的喜好,有几次还大胆的问威廉现在那些年轻女士们都喜欢怎样的约会方式,威廉见他在片场时目光总围着二十岁的凯特·温丝莱特打转,还有什么不明白的?
    熟稔之后,威廉忍不住问格雷,他这头老牛为何对凯特·温丝莱特这颗嫩草情有独钟?(格雷·怀斯生于66年,凯特·温丝莱特生于75年,两人相差足有9岁)
    然后格雷就给威廉讲了一件颇有迷信色彩的事——
    成为演员已经七八年,格雷·怀斯的事业却一直没多大起色,不是在迷你剧里客串,就是在电影里扮演默默无闻的角色,就在对未来产生迷茫的时候,格雷经朋友推荐去找了伦敦的一个神婆算命,神婆告诉格雷他很快就将迎来人生的转机。
    格雷起初似信非信,但等他突然获得《理智与情感》的试镜机会,并成功获得约翰·威洛比一角的时候,立刻就对神婆深信不疑了,开机前,格雷又去找神婆算了个命,神婆告诉他会在剧组遇到命中注定的妻子,于是格雷一进剧组就瞄上了年轻美貌且单身的凯特·温丝莱特。
    不过这段恋情的进展完全不像格雷现象中的那么美好,虽然这几次约会凯特都答应了,但格雷感觉的出来,自己和她之间完全不来电。
    “为什么是凯特,而不是其他人?”听完了格雷的故事后,威廉问。
    “因为她最漂亮不是么?”格雷有些奇怪威廉的问题:“你瞧,她演玛丽安,我演威洛比,剧本里我们就有一段罗曼史,而且她单身……”
    威廉耸耸肩,没有说话。
    “威廉,我们来对一下台词吧。”化妆间的门突然被人推开,穿着戏服的艾玛·汤普森拿着剧本走进来,却在看见格雷的时候吓了一跳:“噢!你,你也在这儿。”
    格雷从座位上站起来,局促的打了个招呼:“嘿,早上好。”
    “早上好。”艾玛低头整理了一下裙角,又将碎发拢在耳后。
    “你们对台词吧,我不留下来打扰了。”格雷点点头,离开了。
    “……好吧。再见。”艾玛将目光转过来:“威廉,我们对一下今天要拍的这几幕?”
    “没问题。”威廉爽快的应和着,表情如常,心思却活跃起来。
    他看出艾玛·汤普森此刻有些心不在焉的,完全没了刚进门时的兴致勃勃。
    威廉想如果有机会,他要暗示一下格雷:剧组里未婚的女士可不只有凯特·温丝莱特一个人。
    第21章《理智与情感》拍摄记事二
    《理智与情感》的拍摄工作有条不紊的进行着,从五月到六月再到七月初,剧情已经完成了大半。
    在很多方面,威廉都自觉成长了不少。
    李安是个很挑剔的导演,电影的每一个镜头他都追求完美,为了完美重现十八世纪英国乡村的很多场景,他要求所有人都要保持宽松的心态,以便随时能入戏,重现中上阶级乡绅贵族的仪态风貌,还要求所有男演员都弓马娴熟,能少用替身就少用替身。
    所以演员们在拍戏之余,每个人都参加了不少修身养性的课程,比如英国古典礼仪,比如马术和打猎,比如钢琴和古典音乐,甚至还有瑜伽和太极拳。
    在骑术越发精湛的同时,威廉发觉自己身体的灵活性和肌肉强度度也增高了许多,这让他想到了自己曾经拥有过的那匹红棕色的纯血马,也有了回美国后坚持马术练习的想法——不过暂时也就想想罢了,在洛杉矶练习马术,成本比在英国高出太多了。
    当然,增长最多最快的,还是演技。
    李安不是个冷酷古板的导演,虽然他在拍摄之余经常沉默寡言,看起来很不好接近,但那其实是亚洲人特有的矜持礼让的气质带来的错觉,威廉了解这点,所以哪怕起初的几次接触李安都是用不苟言笑、公事公办的态度对待他,他还是坚持有问题就主动向对方请教,亲密度慢慢的就给蹭到了友好。
    李安给了威廉很多指点,让他的表演变得更加内敛,更有神韵。
    对用眼神演戏越来越得心应手,是威廉最大的收获。
    西方人和东方人的文化不同,风俗不同,性格不同,表演方式当然也有很大不同——东方式表演更加内敛,讲究眼神传情,而好莱坞式表演则比较外放,演员们表演的时候常常眉毛鼻子嘴巴一起跟着动,偶尔还配以夸张的肢体动作。
    当然了,无论东方西方,表演的最终追求都是一样的——形神合一,将自己和角色从肉体到灵魂融为一体。
    但这个从起点到终点的过程,有人走了几年,有了走了几十年,还有人终其一生都在门外徘徊。
    美国演员工会经常定期举办一些培训班,请讲师辅导演员们表演,可是这些讲师传授的基本上都是一些通俗的、模式化的、没新意的东西。
    演技是很个人的东西,深层次的表演方式,始终需要演员个人去了解、学习、修炼。